domingo, 25 de diciembre de 2011

Pilar Pérez, la performance como activismo académico


En el horario de clase, hemos tenido una conferencia de Pilar Pérez Camarero sobre su recorrido como performer desde el año 1994, posicionamiento conceptual en lo que es "ser performer" en el ámbito académico.

Ha sido muy interesante y me alegro de haber podido asistir a esta conferencia. Creo que es de las mejores que se han hecho aquí en el CES Felipe II.

Como todo artista performer, tiene su parte tetral. Ha habido momentos en los que no sabía diferenciar si lo que estaba contando la artista era algo espontáneo, o todo formaba parte del juego, algo ya premeditado y buscado. Y eso es lo que más me ha interesado, ya que un artista performer creo que no solo lo debe ser en sus horas de artista, sino en su vida cotidiana, en todo momento. Y Pilar Pérez así lo ha demostrado.

Hace de ella misma y de su vida un reflejo de su parte intuitiva más sagrada, a través de performances, una crítica a la situación que nos encontramos, que nos toca ahora vivir, todo ello centrado en el ámbito académico. Realiza viajes hacia afuera, buscando arquetipos culturales en latinoamérica, y hacia dentro de sí misma, reinventandose y redescubriendose.

Su performance actual tiene duración ilimitada, hasta que la situación académica mejore, ella vestira con el uniforme 'posbolonio' ya que denomina esta época en la que vivimos la era posbolonia, y no se sabe cuando tendrá fin.

El uniforme posbolonio consiste en un traje de sargento militar. Tanto hombres como mujeres tenemos ambas partes, masculina y femenina dentro de nosotros, lo que pasa es que una parte la evitamos, no la exteriorizamos ni la sacamos. Cuando ella viste posbolonio, intenta exteriorizar esa parte masculina, esa fuerza que tiene escondida dentro, intenta autodescubrir esos aspectos de ella misma que nunca ha mostrado, se reinventa y se descubre.
Con ello nos invita a que todo el que quiera se ponga su traje posbolonio y se una a esta nueva era. Que saquemos nuestra fuerza interior, nuestra capacidad de lucha y crítica, no quedarnos callados ante lo que esta sucediendo en la sociedad, en el ámbito académico, reinventarnos, y descubrir que solo podemos cambiar las cosas desde nosotros mismos.

La conferencia finalizó con la unión de una persona a la era posbolonia: se puso su traje de sargento y decidió llevarlo hasta que viera mejoras en esta época en la que vivimos.
Lo mejor de todo es que eso no se si fue algo espontáneo, o que formaba parte de la conferencia y de la performance. Pero fue la mejor manera de finalizar la conferencia de una gran artista performer

jueves, 15 de diciembre de 2011

PROBLEMAS EN SECUNDARIA

Análisis de los problemas que se plantean en la película 'la clase'.
Lo que ocurre en la película son hechos reales, fue grabada hace tres años en un instituto de secundaria de un barrio marginal de París.

- Ya desde el principio del curso, se encasilla a los alumnos en buenos y malos, y eso me parece un error bastante grave porque aunque no se quiera, ya inconscientemente el profesor no va a tratar de la misma manera a unos y a otros, está condicionado por lo que sabe o le han contado de cada alumno.

- Otro problema que he visto es que los alumnos siempre tienen la palabra, el derecho de decir lo que piensan, y pueden hablar y expresar su opinión cuando les apetezca. Y eso no debería ser así. Está claro que debe ser una clase participativa y no solo monólogos del profesor; pero los alumnos deberían expresar su opinión cuando lo diga el profesor y no cuando les apetezca. Es un problema de respeto hacia el profesor y hacia el resto de sus compañeros.
Hay un deterioro de la autoridad y del respeto

También puede influir que al ser un profesor jóven , se deja enredar en los conflictos que generan los alumnos, y tendría que imponer más su condición de profesor.

- Falta formación pedagógica para gestionar una clase. No solo basta con saber dar la meteria que corresponda. El profesor debe saber tratar a sus alumnos, entenderlos, saber llevarlos. No hacerse su amigo, pero tampoco un sargento, debe haber un quilibrio.

- Existen problemas de disciplina y motivación. No hay incentivos para ser mejor profesor, por eso no hay motivación. Cada año los mismos profesores en las mismas clases, sin ningún cambio, en el mismo nivel. Así no hay motivación para superarse a sí mismo y ascender a otro nivel profesional. Están estancados, y por eso da igual que enseñen peor o mejor, no necesitan esforzarse porque su puesto de trabajo seguirá siendo el mismo.

- No me ha parecido correcta la forma de tratar a los alumnos. Hay mucha variedad de razas e idioma. Por lo que cada uno es diferente, no se les puede tratar como niños porque no lo son, ni como tipicos adolescentes que es como se les trata, son adultos aunque muchas veces su comportamiento no lo demuestre. Pero si se les trata como al tipico adolescente que por serlo, le está permitido ciertas cosas, luego no se puede pedir al alumno que se comporte como un adulto cuando no se le ha tratado como tal.

- La variedad de razas e idioma también es un problema añadido, porque hay alumnos que les cuesta mas entender, y van a un ritmo más lento, lo que hace que el resto de la clase se retrase. Y también las diferentes culturas generan problemas entre ellos, enfrentamientos y piques, porque no se respeta; cuando en realidad podría verse como un mayor enriquecimiento de la sociedad por ser multicultural.

- Hay alumnos que merecen una atención diferente al resto de sus compañeros que no se le da, una ayuda especial por no entender el idioma, o un tratamiento diferente porque hay personas con problemas verdaderamente importantes. Y todas esas distinciones en la película no aparecen.

- También se habla sobre el tiempo de atención, que es muy bajo. Y eso se podría solucionar con intentos de captar la atención de los alumnos. No toda una hora seguida dando una materia y los alumnos escuchando, sino una clase participativa, con distintas estrategias, preguntas, ejercicios... ahí el profesor es el que debería tener la formación adecuada para saber mantener la atención de sus alumnos en la clase.

- Aparece en la película un carnet de puntos, en el que se añade alguno si el alumno lo merece por su comportamiento, y se restan puntos si el alumno se comporta mal.
No creo que sea una buena manera ni de premiar a los mejores ni castigar a los peores, eso no es una solución para mejorar el comportamiento, porque los que tienen mas puntos se puden confiar, y los que se comportan mal, como cada vez se le quita un punto, siguen comportándose así hasta que ya ven que les quedan pocos. No es un buen método de mejora a largo plazo.

- Creo que los programas están desfasados, no hay innovaciones ni mejoras en las asignaturas, siempre todo es igual. Las condiciones son difíciles y no hay apoyo ni herramientas que se adapten a la condición de cada alumno. No hay apoyo para ayudar a quien vaya peor o quien lo necesite, todos son tratados bajo las mismas condiciones.

NIVELES EDUCATIVOS BÁSICOS

- Guardería: desde 3 o 6 meses hasta 3 años
- Infantil: de 3 a 6 años. Se prepara al niño para entrar al colegio.
- Enseñanza general básica, primaria: aquí para ser profesor de educación plástica, se tiene que haber hecho ciencias de la educación, especialidad artes plásticas.
- Enseñanza secundaria obligatoria: es necesario hacer un máster en educación y luego una oposición. Un profesor de secundaria debería saber manejar las nuevas tecnologías y también el ingles.
- Bachillerato.


La educación formal es toda aquella que conduce a la obtención de un título, dado por el ministerio. Todos los niveles anteriores pertenecen a educación formal.

La educación no formal son cursos o talleres que no están reconocidos por el ministerio, pero sí por otras entidades. Pensado para la sociedad de consumo. Siempre genera un entorno económico frente a la educación.

viernes, 2 de diciembre de 2011

CREATIVIDAD Y EDUCACIÓN

La creatividad no se enseña, se propicia. Debe basarse, tanto en procesos mentales como espirituales. La creatividad como actitud.

Las cualidades del profesor (Hallman, R.J)
- Aprendizaje autoiniciado
- Capaz de crear un medio no autoritario.
- Alentador y fomentador de la curiosidad.

Puntos de unión entre la creatividad y la educación:
la motivación y la pasión, el juego, la libertad, la seguridad, la empatía, la participación, la actividad y la reflexión, el riesgo, la voluntad, la perseverancia, el interés y la curiosidad, confiar en lo potencial.

"Todos tenemos talento si sabemos descubrirlo" "La creatividad se aprende, igual que se aprende a leer" Ken Robinson.

Conclusiones:
hay que romper anclajes, huir de una respuesta automática, hay que hacerse preguntas. Escoger aquello que más nos motiva, arriesgar, lanzarse.

Aquí dejo el enalce a un documental que hemos visto en clase sobre la creatividad unida a la educación y a la inteligencia. A mí me ha parecido muy interesante y me ha gustado mucho
http://www.youtube.com/watch?v=h5-UxqTKs2o

CREATIVIDAD E INTELIGENCIA

Hoy en clase hemos hablado de lo relacionada que puede estar la creatividad con la inteligencia. Si es algo por naturaleza o se puede llegar a aprender y mejorar, si nacemos creativos o nos hacemos con el paso de los años.

Primero, podemos decir que cada hemisferio cerebral tiene su función:
El hemisferio izquierdo se ocupa de lo analítico, lógico y racional.
El hemisferio derecho se ocupa de la parte más sintética, creativa, artística...
pero una parte no se puede dar sin la otra, los dos hemisferios están interconectados. Estas interconexiones se dan en el cuerpo calloso que las une, en el cerebro.
Con esto podemos saber que aunque parece que la creatividad y la inteligencia son cosas diferentes; no se pueden dar por separado, tienen mucho mas que ver entre sí de lo que nosotros pensamos.

Los rasgos comunes de una personalidad creativa son:
curiosidad, flexibilidad, sensibilidad ante los problemas, redefinición, confianza en sí mismo, originalidad, capacidad de perfección.

El producto creativo es valorado por su originalidad, utilidad, eficacia, elaboración, transformacionalidad, germinalidad (producir ideas en los demás). Debe tenerse en cuenta también su creatividad potencial (reelavorarse una vez que ha sido creado).
Los factores comunes de la creatividad son: fluidez, flexibilidad, originalidad y elaboración.

Hay formas diferentes de evaluar la creatividad, según cada investigador:
Amabile, investigadora, propone evaluar la creatividad desde el objeto y el proceso.
Guilford, Torrance, Romo, Mednick, se basan en tests para la evaluación.
Rogers, el autoanálisis.

Técnicas para aplicar la creatividad:
El Brainstorming (Alex Osborno).
El método de los 6 sombreros para pensar (De Bono)
Técnicas de pensamiento lateral: provocaciones, analogías, respuestas idóneas...

En un origen, la creatividad, el arte, la ciencia estaba todo unido. La creatividad era el motor de la cultura.
Hoy en día, está muy valorada la creatividad, innovación, originalidad, emprendimiento como valores creativos y también económicos.

También se ha estudiado mucho la creatividad asociada a la psicología. Por ejemplo el mito del loco creativo (Dalí), freud y la energía emocional sublimada.

Jung planteó la creatividad como un instinto, el inconsciente colectivo, la creatividad psicológica y la visionaria.

La bioretroalimentación:
Nuestra actividad cerebral depende de las ondas cerebrales. Los estados Alpha y Theta están ligados a la creatividad, la meditación, el pre-consciente y los procesos primarios. Por eso ese soñar despierto, la reflexión, el yoga, induce a la creacción.

Dentro de la rama humanista, la creatividad es sinónimo de salud, una actitud de vida, el hombre auto-realizado. El arteterapia y el proceso creativo como terapia.

Conclusiones:
La creatividad es natural de todos los seres humanos, todos la podemos desarrollar y aprender. Pero sin motivación no hay creatividad.
Depende también del ambiente, pero éste no es determinante.
La creatividad precisa del sentido crítico.